​陈子君个展《山与子君》：万物变得比“我”更重要

陈子君个展《山与子君》：万物变得比“我”更重要

新快报讯 记者潘玮倩报道  由艺术维C和广州美术学院油画系联合主办的陈子君个展《山与子君》，9月26日在VCART艺术维C空间举行。展出作品为陈子君近年潜心力作的《空山》系列。展期至10月25日。

陈子君《空山NO.13》布上油彩、丙烯130X110cm

该展览的艺术顾问为中央美术学院美术馆馆长张子康。陈彦如和黄翔分别出任策展人和视觉总监。展出作品共37幅，策展团队根据现场空间和作品特性，设置了入山、在山、出山三个展览区域。并从画中提取蓝、绿、紫三色作为创作基调，用质地轻盈的欧根纱在展区搭建了一座“空山”。

由画作延伸出来的艺术装置，大片大片流淌的色彩层层叠叠、隐隐绰绰互相渗透，为观者呈现了一个静谧梦幻的时空幻境。通过视觉的张力，感受艺术家丰富的思想维度和艺术表达能力。

展览现场

艺术维C创始人C小姐是《山与子君》展览的出品人，艺术维C专注搭建艺术家与大众之间的桥梁，挖掘孵化具有创新精神的艺术家。C小姐一直都在关注当代女性艺术家的成长，她认为，过去因为社会制度的原因，埋没了很多拥有杰出艺术才能的女性。如今随着时代的进步，女性的艺术天分有机会得以展现。她们当中有的甚至成了艺术界的佼佼者，陈子君就是其中一位。

艺术家陈子君

陈子君早在她读大学本科时，就凭油画《恶女十忙》获得了广东第二届当代油画艺术展”金奖。当时她才二十出头。如此年轻便获此殊荣，这在才华者众多的艺术界并不多见。

四川美术学院教授、合美术馆执行馆长鲁虹曾说：“在中国各美术学院接受严格油画训练、并取得优异成绩的人不计其数，但真正能够形成个人艺术面貌，进而找到独特创作道路的人却少之又少。从这样的角度看，子君无疑是才女。”

作为广州美术学院油画系的副教授和硕士生导师，陈子君的教学工作繁重。但不管如何忙碌，她从来都没有停止过创作。对她而言，创作就是一种生活方式。

在创作中，陈子君始终遵从内心的感受，每一个阶段的作品都隐藏着她个人成长的印迹。

陈子君《空山NO.10》布上油彩、丙烯100cmX100cm

陈子君《万物生长系列NO.4》 布上丙烯、油彩 222cmX133cm

本次展出的“空山”是陈子君40岁后的创作。这个时期的她变得温润柔和，对自己有了更清晰的认知。她将这种全新的感受和热情倾注到这一系列的创中。

在展览现场，我们看到，“空山”完全排掉了作为主体感知的“我”，只有作为生灵代表的动物与各种自然景观相互依存、相互矛盾的关系。

陈子君《在山系列2》纸上综合材料35x24cm

陈子君说：“在《空山》系列作品中，已经褪去了我怎么看、怎么想的主观性，而是让每一个阶段留下来的生命痕迹都有它自己的色彩、它自己的生长状态，就像是在旁观一段生命历程的感觉，我把自己放得越来越低，万物变得比'我'更重要。”

采访中，C小姐说展览海报中“山与子君”四个字是专门邀请陈子君的父亲题写的。三十年前，是这位父亲发现了女儿的绘画才能。是他的鼓励和支持给予了陈子君信心，一步一步成就了自己的艺术梦想。所以，陈父的题字不管对陈子君本人还是这个展览都有着特别的意义。